曲目列表
专辑简介
1.请别离开（中文版：秋意浓）行かないで Do Not Leave (Chinese Name: Sense Of Autumn)作词：松井五郎 作曲：玉置浩二 演唱：伊藤大辅Lyricist: Goro Matsui Composer: Koji Tamaki Vocal: Daisuke Ito 歌词大意：一边哭泣，一边回忆与恋人相处的旧日时光，并呼唤心爱的人不要离开自己。这首伤感的情歌，由国人较为熟悉的日本国宝级歌手玉置浩二首唱，并曾被张学友翻唱为华语金曲《秋意浓》。舒缓而哀婉的萨克斯风，吹出一片冷夜的寂寥氛围。暗柔涌动的钢琴键音，仿佛是脸颊上不断流淌的泪水，又似不停歇地倾落在玻璃窗上的细雨。饱含浓情的男声，哀切诉说着对恋人无法自拔的爱意。相聚时由幸福涂绘而成的回忆画面，在分离后却如同锋利碎片一般划过心田。今夜仍怀抱这份难以舍弃的痛楚，向触不到的恋人，道出无所保留的告白。2．秋叶 作曲：Joseph Kosma在这拂过金枫叶脉的晚风中，在这朦胧黯柔的街灯光芒中，小号与吉他忘情地倾诉着，那经由炎夏的漫长雨季积郁于胸中的深沉爱意。这首创作于1945年的香颂，由当时初露头角的未来巨星Yves Montand在自己初次领衔主演的电影《夜之门》中首唱，其优美旋律伴随后世《廊桥遗梦》等无数影史经典画面，于四季流转之中被反复回味。3.六月的摇篮曲（中文版：九月的故事）六月の子守唄 作词：あだちあかね 作曲：野田幸嗣 演唱：和田明歌词大意：母亲温柔地唱着摇篮曲，并向孩童表示自己会永远坚定地守护在他身旁。这首宛转动人的摇篮曲，由姐妹二人民谣组合“Wish”首唱于1974年。尽管“Wish“在日本歌坛的演艺生涯仅仅是昙花一现，这首歌曲却因包括中国台湾歌星邓丽君在内的中日知名歌手的翻唱而经久不衰。由萨克斯和吉他交织而成的醇美旋律，饱含着深沉的爱与坚定的信念。原曲中以母亲的口吻写成的歌词，经过男歌手以诚挚而柔和的声线演绎，表达了父母对幼小孩童的珍视，给聆听者带来别具一格的温情感受。4.《秋景》天津时调（靠山调） 词：佚名Autumn Scenery Tianjin Shidiao (Kaoshandiao) Lyrics: anonymous天儿凉了，寒虫叫的声音发了馁，也有那三棒子、蛐蛐儿、油葫芦，喽喽喽，梆梆梆，对对成双那草窝里边偎。虽然它有翅不能够腾飞，（哎哎）严霜儿一（呀）场把它的命追。草木摇落，天色沉阴。北地秋风一扫，一层凉意追着一层寒气；天地间是枯黄、晦暗气象，当着萧瑟时令。万物依时而挪，走着注定的运程，该蛰伏的蛰伏，该沉寂的沉寂，自然韵律。5..忆江南取材于《长安古乐曲谱》：《忆江南》，李健正译谱江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？—— 白居易源于盛唐的教坊曲，经大诗人白居易之手，被点化为色彩明艳的千古名篇。中阮以丰满动人的音色，咏诵出对江南盛景的无限追忆。悠扬宛转的竹笛，仿佛轻盈跃上枝头的鸟儿，在绚烂盛开的花朵间啼鸣。轻柔顿挫的二胡，如千里碧波，在迷人春色的胸怀中荡漾。江南的诗意之美，在歌女如芙蓉般清丽的舞姿中，在辽远悠长的山寺晚钟里，在皎洁的月色和桂花的清香中，在天涯离人的脉脉思念里。6.妆台秋思（古曲）Autumn Musings at the Makeup Table(Traditional song)整理：杜次文Arranged by Du Ciwen红装才除，空闺妆台独坐。思绪禁不住纷纷乱舞，满腹落寞只能向寂静处诉说，秋蝉凄切，更添烦扰。笛声飘向远方，眼神尽处满是惦念，琴音流连心怀，感念往时诸般温存。《妆台秋思》是以昭君出塞后怀念故国为背景的琵琶文曲套曲《塞上曲》五部乐章中一首曲子，抒发哀怨惆怅、凄楚缠绵情怀，后为杜次文整理；此外还作为《帝女花》的经典唱段而为岭南妇孺熟知。7、秋意浓 ISRC CN-A23-15-03100作曲：玉置浩二 盛开的花会留下枯叶，燃烧过的心也会落下灰烬。唯有珍藏于回忆中的爱，像永不熄灭的火花，像永不见雪光的秋色。琴键间的乐曲遣散秋夜的寒凉，隽美的乐音绘出情感的晖彩。化轻愁为舒怡——就在秋风刮过南方的夜，树叶呢喃不歇之时。8、秋露（即興）琴 簫 鼓 長夜人不寐，閑步中庭，悄然獨立。渾不覺露華濃重，衣衫欲濕。指下跳躍出壹連串清靈的泛音，恰如微風拂過草尖，吹落白露令令。簫聲和出含蓄幽遠的意境；音調輾轉反側，道盡纏綿非惻的心緒。更有遠遠近近的寒鴉，助人淒涼。桂魄初生秋露微，輕羅已薄未更衣。——唐•王維《秋夜曲》9.捌月.思念 ISRC CN-A23-17-03102鋼琴的慢板如秋天的第一片枯葉，悄然飄落。撐一把傘，獨自孑孓，香雲紗下的凝脂漸次萎謝，裙底的風裹著微微寒意，向日葵的笑臉在陽光下盛開，天空清遠遼闊，遠山如黛，輕籠流雲。說是寂寞的秋的清愁，說是遼遠的海的相思，獨獨不敢說的是那個名字。10.玖月 .秋風起 ISRC CN-A23-17-03101 去歲殘荷尚在，今年新花又開，往事如煙，悠遠了回憶，滋生了溫暖，年華在四季中漸行漸遠，心境在輾轉中潛生滋長。黑管激情飽滿、鋼琴隨聲附和、插科打諢，歲月交替，濃淡事味，秋的故事，欲訴誰聽？11.秋樱（中文版：深夜港湾）秋桜 Autumn Cherry (Chinese Name: Late Night Harbour)作词/作曲：佐田雅志 演唱：光Composer/Lyricist: Masashi Sada Vocal: Kiroro歌词大意：即将出嫁的女儿，回忆和母亲相处的温暖时光，诉说着对母亲的感激和留恋。清新拨动的吉他前奏，将人带回幼年时阳光摇曳的午后庭院。惆怅行进的钢琴键音，为温馨的回忆场景，蒙上了一层伤感的纱幕。略带慵懒色彩的女声，在萨克斯风的柔情环抱下，唱出一位即将离家迈入新生活的女儿对母亲的深深眷恋。这首歌曲原是1980年代在国内掀起巨大热潮的日本传奇巨星山口百惠的代表作，也是这位出身单亲家庭的“国民女神”的心声写照。此曲还曾被翻唱为粤语金曲《深夜港湾》，令这细腻动人的旋律在香江的夜色中也留下了别样的情怀。12、回忆 Memories 作曲：卢绍璇Music: Low Shao Suan溶溶月色从云端倾泻而下，清风变幻着云姿，缓缓流淌的是汩汩的回忆，过往像是种子，在岁月花园里酿出更多美好的情意。于是，听那一声琴弦响起，好似在说：至于苦涩，请让我们将它轻轻忘记。亚洲精彩视频
专辑介绍：若说海顿、莫扎特、贝多芬这“维也纳三巨头”是古典音乐的象征，那么19世纪初的历史文化图景中，拿破仑宫廷无疑占据着核心地位——其审美趣味塑造了早期法国浪漫主义的独特美学，而这一领域至今仍鲜为大众熟知。霍滕斯皇后（约瑟芬皇后之女、路易·波拿巴之妻、未来拿破仑三世之母）便是这一时代的重要推动者：她不仅以作曲家身份创作了近150首浪漫曲，更与约瑟芬共同承担艺术赞助人之责，为当时的文化生态注入独特活力。马尔梅松城堡的沙龙是她钟爱的艺术空间，即便在帝国覆灭后流亡法国期间，她仍试图在阿伦贝格城堡复刻这样的文化场景。这张专辑录制于马尔梅松第二届五旬节音乐节，是马尔梅松与博伊斯-普雷奥国家城堡博物馆联合新雅典——浪漫钢琴中心推出的文化合作成果。专辑聚焦霍滕斯皇后当年风靡一时的浪漫曲，同时收录了宫廷青睐的作曲家作品，包括路易·亚当、扬·拉迪斯拉夫·杜塞克、乔瓦尼·帕伊西埃洛、费尔迪南多·帕尔、文森佐·贝利尼等，以及受霍滕斯浪漫曲启发的弗朗茨·舒伯特作品，将领事馆时期与帝国时期的曲目从被遗忘的角落重新打捞。为追求极致的真实性——这与历史修复工程的核心理念一脉相承，专辑中的作品均由拉·努瓦尔·阿泰纳的艺术家们在历史悠久的马尔梅松城堡，用古乐器演绎：包括1806年的埃拉尔钢琴、1815年的纳德曼竖琴、1825年的罗森伯格钢琴、1827年的法布里卡托雷吉他。演奏者精准掌握了装饰音技巧、rubato（自由速度）艺术与变化伴奏手法，让这些看似简约的浪漫曲重焕生机，赋予其今日独特的音乐魅力。 这张专辑不仅是对霍滕斯皇后音乐才华的致敬，更通过“历史场景+古乐器演绎”的方式，为听众构建了一场沉浸式的时空之旅，展现了早期法国浪漫主义音乐鲜为人知的丰富面貌，也彰显了拉·努瓦尔·阿泰纳与马尔梅松城堡音乐合作的独特性与原创性。部分艺术家介绍：比利时女中音歌唱家科琳·杜蒂勒（Coline Dutilleul）凭借极具感染力的舞台表现，以及其嗓音中兼具的均匀质感、细腻敏感度与丰富表现力，深受歌剧评论家的高度赞誉。她自幼便与声乐及钢琴演奏艺术结缘。科琳曾就读于布鲁塞尔皇家音乐学院，后前往科隆音乐与舞蹈学院继续深造。她积极投身多项国际大师班及音乐学院课程，师从伯纳达·芬克（Bernarda Fink）、娜塔莉·德塞（Nathalie Dessay）、芭芭拉·汉尼根（Barbara Hannigan）、莫妮卡·巴切利（Monica Bacelli）、娜丁·德尼兹（Nadine Denize）、凯特琳·温-戴维斯（Catrin Wyn-Davies）、萨拉·明加尔多（Sara Mingardo）等知名艺术家；在钢琴领域，她也师从乌尔里希·艾森霍尔（Ulrich Eisenlhor）、罗杰·布朗（Roger Braun）、约瑟夫·布雷因尔（Joseph Breinl）、罗杰·维尼奥尔斯（Roger Vignoles）等钢琴家学习。2015年9月，科琳成为莱茵国家歌剧院的成员。 她曾受邀亮相于卢塞恩音乐节、斯奈普麦芽厂音乐节、圣斯音乐节、艺术音乐节、克拉拉音乐节等多个重要音乐活动，并在巴黎喜歌剧院、香榭丽舍剧院，以及里尔、阿维尼翁、雷恩、兰斯、克莱蒙费朗、亚琛等地的歌剧院，还有国家歌剧院、图尔库因歌剧工作室等演出场所登台献艺。近期，她与阿琳·齐尔伯拉赫合作，在古钢琴（forte-piano）上为Arte Concert录制了一场海顿作品独唱会；目前正与EQ钢琴家库纳尔·拉希里携手筹备她的第二张专辑。亚历克西斯·科森科（Alexis Kossenko）出生于尼斯，音乐总监及长笛/竖笛独奏家 “亚历克西斯·科森科是一位才华横溢的年轻天才，他的职业生涯正朝着他所向往的高度迈进。（……）很少有指挥家能像他这样，既让乐手们为之倾倒，也深深吸引着听众，却从不刻意炫耀以博取掌声。” ——《音乐指南》作为精通乐器所有历史形态的演奏家，亚历克西斯·科森科不仅擅长演奏现代长笛（曾获巴黎国立高等音乐学院阿兰·马里昂班奖项），还精通巴洛克长笛、古典与浪漫时期长笛及竖笛。 目前，他担任多个知名乐团的首席长笛手，包括巴黎爱乐室内乐团（La Chambre Philharmonique，指挥：埃马纽埃尔·克里维内）、马蒂厄斯乐团（Ensemble Matheus，指挥：让-克里斯托夫·斯皮诺西）、日内瓦天使乐团（Gli Angeli Genève，指挥：斯蒂芬·麦克劳德）、精神音乐会乐团（Le Concert Spirituel，指挥：赫尔维·尼凯），以及巴黎香榭丽舍乐团（Orchestre des Champs-Elysées，指挥：菲利普·赫尔韦格）。他录制过尼尔森、泰勒曼、海顿、图谢穆林的长笛协奏曲，尤其为法国Alpha唱片公司录制了C.P.E.巴赫的全部协奏曲、维瓦尔第协奏曲（获《留声机》杂志编辑推荐），并与男中音斯蒂芬·麦克劳德合作录制了夏尔潘蒂耶的《黑暗之课》。作为指挥家，亚历克西斯·科森科曾受邀执棒欧洲联盟巴洛克乐团、B'Rock乐团、阿斯特里乐团、荷兰巴洛克乐团、Arte dei Suonatori乐团及莫斯科Musica Viva乐团。而作为“大使乐团”（Les Ambassadeurs）的指挥，他开展了一系列极具影响力的项目，包括为Alpha唱片公司录制的全新系列《为德累斯顿乐团而作》，以及对拉莫、普塞尔、C.P.E.巴赫和莫扎特作品的深入研究。 他与“大使乐团”合作录制的唱片屡获赞誉与奖项：《留声机》杂志盛赞他们演绎的维瓦尔第《为德累斯顿乐团而作的协奏曲》；与萨宾·德维耶尔合作的拉莫专辑（由Erato唱片公司发行）荣获2014年《Diapason》金奖、歌剧钻石奖及查尔斯·克罗斯学院大奖，并成为畅销专辑。 在未来的计划中，值得关注的项目包括亨德尔《里纳尔多》与莫扎特《费加罗的婚礼》的歌剧制作、与萨宾·德维耶尔合作的罗西尼项目，以及与女中音布兰丁·斯塔斯基维奇合作的维瓦尔第与亨德尔《暴风雨咏叹调》巡演（最终将在巴黎加沃厅收官）。卢纳西恩斯乐团（Les Lunaisiens）是圣奥梅尔地区国家资助剧院“巴卡罗尔”的附属乐团。2022年，乐团在洛林修道院节担任驻场演出团体。乐团由法国通用保险公司基金会“您就是未来”项目赞助，并获法国北部大区文化事务局局长及加来海峡省政府资助。
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